Resis Festival

CONCERTO
ARDER
NOÈ RODRIGO & MARGARITA RODRÍGUEZ
XUÑO 2026
REAL ACADEMIA DE ESPAÑA EN ROMA
[ROMA]
PROGRAMA
Lyrican Gratings*
Voro Garcia

Arder II*
Hugo Gómez-Chao

Lied onhe vorte*
Miguel Matamoro


*Estrea en Roma
Equipo artístico
ARDER
O peche da 9ª edición do Festival RESIS supón unha das apostas máis arriscadas e ambiciosas da súa historia. Baixo o título Arder, o festival presenta un programa de hibridación absoluta onde se dan cita a performance, a electrónica e a música de cámara máis esixente. A proposta vira arredor do concepto de transformación e de novos códigos culturais, establecendo un diálogo entre a voz iconoclasta de Niño de Elche e a precisión sonora do Arxis Ensemble.
Unha experiencia que desborda os límites da música contemporánea tradicional para interpelar directamente á identidade e á memoria do espectador
NOÈ RODRIGO GISBERT

Noè Rodrigo é un novo solista español cuxa carreira xira arredor da música contemporánea e de recente composición. É percusionista do conxunto AskoISchönberg e colabora con varios conxuntos e orquestras de todo o mundo.

Foi convidado a algúns dos festivais máis prestixiosos de Europa, como o Festival Printemps des Arts de Montecarlo, o Festival Internacional de Música e Danza de Granada e o Festival Internacional de Edimburgo, onde actuou como solista coa Orquestra de Cámara Escocesa, xunto ao pianista Pierre-Laurent Aimard e Matthias Pintscher. Tamén actuou en Francia, Holanda, Reino Unido, Suíza, EE. UU e España, en escenarios como o Palau de la Música Catalana, Usher Hall de Edimburgo, Muziekgebouw Amsterdam, Pierre Boulez Saal, Elbphilharmonie Hamburg, Fundación Juan March, L’Auditori (coa Banda Municipal de Barcelona), Teatro Monumental (coa Banda Municipal de Barcelona), Teatro Monumental (coa Banda Municipal de RTV de Bilbao), Teatro Monumental (coa RTV de Bilbao), o Teatro Municipal de Bilbao, o Teatro Colón na Coruña (coa Banda Municipal da Coruña), ADDA en Alacante, e a Fundación Luis Seoane na Coruña durante o Festival RESIS, entre outros. Tamén participou en ciclos de concertos organizados por AiE (AiEnRuta-Clásicos) e Juventudes Musicales de España. Co seu dúo de percusión Mbira-duo, actuou en numerosos festivais de España, entre eles o Festival Internacional de Santander e o Festival Pórtico do Paraíso de Ourense.

Noè Rodrigo gañou varios premios en concursos nacionais e internacionais, incluíndo o primeiro premio no Concurso Permanente de Juventudes Musicales de 2015 e o premio especial da European Union of Music Competitions for Youth.

Traballa con compañías de teatro musical en España, Países Baixos, Alemaña e Suíza, e colabora habitualmente con Slagwerk Den Haag, a Royal Concertgebouw Orchestra, a Orquestra Filharmónica dos Países Baixos, a Orquestra Sinfónica de Galicia e a Orquestra Sinfónica de Bilbao, entre outras agrupacións.

É un educador apaixonado e combina a súa actividade concertística coa impartición de clases maxistrais e cursos avanzados. En agosto de 2018, formou parte do xurado do Concurso de Eurovisión para Mozos Músicos 2018, celebrado en Edimburgo. É profesor interino no Conservatorio Superior de Música de Castela e León. O seu forte compromiso coa promoción da música contemporánea levouno a conceder entrevistas para Radio Nacional de España e o programa El Compositor Habla.

Noè Rodrigo comezou os seus estudos musicais en Altea, a súa cidade natal, antes de ingresar no Conservatorio Superior de Música de Aragón. Despois de graduarse, realizou un máster no Conservatorio de Ámsterdam. Foi membro da Orquestra Xuvenil da Unión Europea, da Orquestra da Academia do Festival de Lucerna, da Orquestra Nacional Xuvenil de España e doutras orquestras xuvenís.

Rodrigo tamén é o coordinador artístico do Festival de Música Contemporánea RESIS e o director artístico e membro fundador do Arxis Ensemble e do Arxis Percussion Group. Traballa con compañías de teatro musical en España, Países Baixos, Alemaña e Suíza, e colabora habitualmente con Slagwerk Den Haag, a Royal Concertgebouw Orchestra, a Orquestra Filharmónica dos Países Baixos, a Orquestra Sinfónica de Galicia e a Orquestra Sinfónica de Bilbao, entre outras agrupacións.

En outubro de 2023, lanzou o seu primeiro álbum en solitario, Paraules, con obras de Xenakis, Sciarrino, Denisov, Borzelli, Vallejo, Mantovani e Torres, baixo o selo IBS Classical.

MARGARITA RODRÍGUEZ

A soprano Margarita Rodríguez recibe eloxios da crítica musical polo seu “fermoso, cristalino e brillante timbre, e a súa impecable entoación”, calidades que lle confiren a versatilidade necesaria para levar a cabo unha ampla variedade de proxectos musicais. Nacida en Mallorca, licenciouse en Bioquímica e Bioloxía, e despois en Canto pola ESCM de Madrid. Traballou con directores como W. Christie, M. Suzuki, K. Nagano, J. M. Moreno, J. Savall e A. Litton. Debutou como Sacerdotisa en Aida no Teatre Principal de Palma baixo a batuta do mestre M. Fischer-Dieskau. Interpretou os papeis de Pamina, Musetta, Zerlina, Belinda e Gretel, entre outros. O seu virtuosismo vocal é particularmente evidente nas súas interpretacións de oratorios como o Mesías de Händel, Exsultate, Jubilate!, de W. A. ​​​​Mozart e Die Schöpfung de J. Haydn, así como sinfonías célebres como a Nº 4 de G. Mahler, a Nº 9 de L. V. Beethoven e a Nº 2, Lobgesang, de F. Mendelssohn.

É unha intérprete habitual nos principais festivais de música antiga de España, como os de Madrid, Aranjuez e Getafe, e a Semana de Música Relixiosa de Cuenca. Recentemente debutou con gran éxito no ciclo Les Arts és Barroc no Palau de les Arts de Valencia, ofrecendo un recital coa orquestra de instrumentos de época La Dispersione. A crítica eloxiou a súa actuación, sinalando que “con voz e temperamento intelixentes, Margarita recreou as arias con brillo, graza, xuízo e un refinado sentido dramático”.

No ámbito do repertorio contemporáneo, debutou como L’Angelo en Il Giardino della Vita, de Sánchez-Verdú baixo a dirección de A. Tamayo. Desde entón, adquiriu unha ampla experiencia na interpretación de repertorio dos séculos XX e XXI. Estreou e puxo en escena numerosas composicións de principais compositores contemporáneos, como Aleph, de I. Pérez-Frutos; Kelaia, de J. M. Sánchez-Verdú; Lo Grotesco e Resonaré Fibris II, de S. Blardony; Delante-detrás, de T. Myllärinen; Mari, de W. De Vleeschhouwer e Resonancias sobre la folía de España, de A. Díaz de la Fuente, entre outros moitos.

Recentemente estreou Symphonia armonie celestium revelationum, de Hildegard Von Bingen, nunha adaptación contemporánea de J. Torres. Outras estreas destacadas inclúen Interieur, de H. Gómez-Chao, para o 150 aniversario da Real Academia Española de Roma, e Tres Veus, para o ciclo contemporáneo Les cadires de Tàpies no Museo Tàpies de Barcelona. Tamén interpretou Chant après chant, de J. Barraqué co conxunto Neopercusión no Festival Focus do Auditorio Nacional de Madrid. Ademais, participa habitualmente noutros ciclos e festivais de música contemporánea, como EposLab (Madrid), os Ciclos OCNE (Madrid), After Cage (Pamplona) e Musikagileak (San Sebastián).